Топ-11 современных художников, которые изменят твое восприятие реальности

Эти современные художники заходят за границы живописных канонов, чтобы показать обратную сторону реальности. Одни создают удивительные фантазийные миры, другие – отображают реальность настолько реалистично, что их картины путают с фотографиями.

Современное искусство – это свобода самовыражения и неограниченность выбора инструментов живописи, благодаря которым мастер создает свой шедевр. Однозначный плюс современности – пространство для поиска вдохновения стало шире, а смыслы – более глубокими. Некоторые картины современных художников просто переворачивают сознание. Мы подобрали 11 метров современного искусства, которые задают тон живописи в современном мире.

1. Андреа Коуч, США

Андреа создает полотна, напоминающие оптимистичные сюжеты послевоенной Америки прошлого века и фантазийный сюр из иллюстраций фантазийных романов, где главная героиня – обычная среднестатистическая инопланетянка. Женщина как воплощение легкости и юности, необремененная болью потерь. Легкая, почти воздушная, танцующая на законах мироздания – вот ее героиня. В ней есть и улыбка Монро и ветер, поднимающий юбку Мерлин. Легкомысленность и мудрое женское спокойствие. Гармония Инь, совершенная во всем.

2. Питер Дойг, Канада

Пейзажист умеет рисовать очень родное, похожее на воспоминания из детства: родительский дом, зимний день, который пахнет пирогами из форточки и оглашается криком дерущихся котов. Неясные воспоминания, которые уже потеряли четкий образ, но ощущаются на холстах памяти эскизом счастливых дней. Художник создает композицию, которая мало кому удается столь хорошо при перенасыщенности переднего плана. Простые сюжеты, как сказали бы – «не достойные кисти художника». А они оказываются стоящими. Во всех смыслах. Например, работа «Розедейл» была продана с молотка за 28, 8 миллионов долларов.

3. Аурелио Бруни, Италия

Полотна художника – невозможное, казалось бы, сочетание сюрреализма с реализмом. Что-то из Библейских книг, что-то – от сонной сиесты солнечного города, что-то – от выдержанного вина и неудержимой любви. Чувственность, как мурашки по коже. Прорисованной с невероятной точностью детали создают у зрителя эффект присутствия или даже прикосновения. Картины художника очень атмосферные и чистые по эмоциональному звучанию. В суете современных будней их созерцание – идеальный камертон для человеческой души.

4. Александр Балос, Польша

Масло и души – кажется, что Александр пишет именно этими материалами. Его картины чем-то напоминают демониаду Врубеля, однако герои слишком, до банальности, смертны. Их обнаженность не имеет ни эротизма, ни гендерного эмоционирования. Она – про колесо сансары, про то, что за спиной у каждого в конце пути. Про тяжесть этой ноши и ее незримость. Балос заигрывает с бесовщиной, вуалируя ею взгляды героев. Смело – да! Сложено, почти пугающе и бесконечно талантливо.

5. Виниций Кесада, Бразилия

Кесада занимает особое место в списке самых провокационных художников современности. Он проводит своего зрителя по тонкой грани здравого смысла, оставляя послевкусие, как от повестей Эдгара По. Превратить тлен в нетленное – возможно в этом главный посыл художника. Так или иначе-от его картин становится не по себе, хочется поскорее уйти и смотреть на них вечно. Все в дело в том, что художник пишет кровью и мочой, причем крови использует по пол-литра в месяц. Картины от плоти и крови Творца своего, не иначе. Кровь и живописный джазовый сплин в сюжетах возводят Виниция на Олимп не только лучших художников, но и самых интересных философов современности.

6. Антонио Финелли, Италия

Финелли пишет гиперреалистичные портреты стариков, сохраняя во взгляде каждого каждую каплю опыта, чувств и пережитого. Художник работает преимущественно карандашом, отчего его портреты приобретают сходство с монохромными фотоснимками.

Взгляды, сформированные прожитым и пережитым, морщины – каждая из которых – зарубка судьбы. Почему так? Лица людей – самые честные холсты. На которых написана их судьба. Все портреты входят в серию «Автопортрет».

Живописец подчеркивает по-большому счеты, что мы все идем по одной дороге и, сколько с нее не сворачивай – время не обмануть. Лесть молодости быстротечна, и только в зрелости зеркало покажет тебя настоящим.

7. Хэлен Флокхарт, Шотландия

О чем пишет картины Хэлен? О прекрасной незнакомке в красном, о таинственном незнакомце, о любви, о первом танго двоих, которые еще не знакомы, но уже пылают. О дожде, о вечере, опускающим завесу тайны на мегаполис, о неясных очертаниях счастья где-то в будущем или воспоминаниях о нем где-то в прошлом. Картины художника атмосферны, как Париж осенью и пламенны, как фламенко, ноты которого летят со струн прекрасного юноши под каблуки танцующих сеньорит.

8. Войцех Бабски, Польша

Войцех Бабски создает портреты женщин, которые как будто написаны просто с мужских фантазий, взбудораженных джазовыми импровизациями. Он тонко чувствует мистерии цвета, мистику тоновой игры и тончайшие эмоции своих героинь. Его модели – Музы, Мечты, Иллюзии. В них ровно столько страсти, сколько необходимо для вечной любви и ровно столько соблазна, сколько требуется для потери рассудка. Цветовые пятна формируют изгибы их тела и черты лица, сливаются в одно. И при этом сиянии создается не грязно-серый, а самобытный и немножко дерзкий образ его картин.

9. Фелипе Пантоне, Испания

Мастер монументальности и король граффити. Пантоне не удовлетворяется рамками холста и пишет свои картины на улицах многомиллионных городов. Здесь же проходят выставки мастера. Заполняющий пространство цветовой шторм его абстракций по праву можно назвать крупнейшей стихией современного стрит-арта. Уйдет ли этот стиль живописи в анналы «классической» – прогнозировать сложно, так как сами полотна в музей не заберешь, поэтому ловите момент и наслаждайтесь картинами современного художника.

10. Денис Чернов, Украина

О таланте львовского художника слава идет далеко за пределами Украины. Мастер рисует удивительно реалистичные, трепетные и трогательные портреты своих Маргарит, восторгая ценителей современного искусства хрупкостью эмоций и мягкостью линий. Героини украинского художника обнажены и закрыты, тотально женственны и осязаемы. Кроме портретов, Чернов рисует графические пейзажи, наполненные солнцем и легким ветерком, а также исторические картины.

11. Бэнкси, Англия

Бэнкси - самый загадочный художник современности. Гений контркультуры таинственный графист Бэнкси уже долгое время тревожит умы всего мира. Его работы выставляются в самых известных галереях, оцениваются в несколько миллионов долларов, но его лица до сих пор не видел никто. Партизанский стиль гения, берущее начало в модернизме, заставляет восхищаться и следить за его творчеством людей со всего мира. До сих пор неизвестно, кто прячется за маской гения — обычный житель Англии или известный художник современности.

Вот, пожалуй, основные законодатели трендов в мире современного искусства, которые вышли из рамок слова «изобразительное» и превратили его в «трансформирующее», «изменяющее способ восприятия мира». Зритель задается вопросом: «как у художника получается видеть вот так?» и в поисках ответа сам начинает рассматривать мир с новых, непривычных точек зрения. Включать фантазию там, где суть скрыта за стереотипами, учится чувствовать эмоцию, момент, его первооснову. Это дорогого стоит в мире сиюминутных картинок и нарочитого примитивизма, захватившего многих иллюстраторов.

В онлайн галерее картин маслом Struchaieva Art вы можете найти и купить картины разных тематик и жанров. Я пишу картины масляными красками и сухими пигментами, использую специальные прочные подрамники и шерстяные холсты.